クラシック音楽の作曲・編曲法と音楽理論

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ピアノの歴史 05

05 ダブルエスケープメント機構文中のこの文字をクリックすると、関連サイトが開きます。＜エラールの改革＞　エラール Sebastien Erard は、1811年、59才のときに、今日のペダル・ハープの原型となるダブル・アクションを完成させた、フランスの天才的な楽器職人で、クラヴサンの製造技術も短期間で修得し、若干20才で高い評価をうけ、普及し始めたばかりのピアノ製造にも手を広げました。セバスチャン・エラールの肖像エラール...

ピアノの歴史 04

04 イギリス式アクション文中のこの文字をクリックすると、関連サイトが開きます。写真はサムネイルです。クリックしてご覧ください。1756～63年の７年戦争は、ヨーロッパ中を混乱の渦に巻き込み、楽器業界も深刻な不況に陥ってしまいます。そこで職場を失ったドイツのすぐれたピアノ職人たちは、同じ戦争中とはいえ、火の手の遠い同盟国のイギリスに活路を求めて移住しました。ジルバーマンの弟子ツンペ Johannes Zumpe もその一...

ピアノの歴史 03

03 ウィーン式アクション文中のこの文字をクリックすると、関連サイトが開きます。写真はサムネイルです。クリックしてご覧ください。ジルバーマン以後、ドイツ語圏の国々ではチェンバロ職人が次々とピアノを作り始めましたが、クリストフォリ式のアクションは、クラヴィコードに慣れた人々には、好まれないと判断され、クラヴィコード状の直方体の箱に、より簡素でタッチの軽いアクションを納めたスクエア・ピアノ square piano...

ピアノの歴史 02

02 ピアノ作製の引継ぎ下記文中のこの文字をクリックすると、リンクサイトが開きます。＜ジルバーマン Gottfried Silbermann＞　今日のピアノ・メーカーに直接結びつく先駆者、ドイツのジルバーマンは、ピアノを作る前は、オルガンやチェンバロを作っていましたが、それと同時にヘーベンシュトライトに依頼されて、パンタレオンも製造していたので、その技術がピアノ製作に生かされたことは疑う余地がありません。　その後、ピ...

ピアノの歴史 01

01 ピアノの誕生下記文中のこの文字をクリックすると、リンクサイトが開きます。写真はサムネイルです。クリックしてご覧ください。＜クリストフォリ Bartolomeo di Cristofori＞バロック時代（17世紀～18世紀中頃）、教会音楽以外では、鍵盤楽器の代表はチェンバロでしたが、18世紀に入ると、楽器製作者たちは豊かな表現力を求めて、より大きな音をチェンバロに求めるようになりました。エジンバラ大学楽器博物館所蔵その頃ヨー...

インヴェンションの作曲 08

08 コーダの作成副属和音を用いた上行反復進行により、最後のクライマックスを形成し、全終止を導いて終了します。（２，３，４，６拍子ともに１拍和音）最後にテンポ、ダイナミクス、アーティキュレーションを記入して、このインヴェンションは完成です。演奏ファイルはこちらでお聞きください→　reitarou_blogインベンションの作曲はこれで完了です。次回からは楽器の豆知識を連載する予定です。手持ちの写真にはよいものが少な...

インヴェンションの作曲 07

07 第４提示部の作成第４提示部は、主調で主題と対旋律を提示する再現部です。コーダの和声進行を自然にするために、上声と下声のどちらを dux（先行句）にするかを決めます。主題と対旋律の組み合わせの最後の音がⅰ(ド)とⅲ(ミ)の場合、主題がⅰ(ド)で対旋律がⅲ(ミ)であれば、上声で対旋律、下声で主題を提示します。対旋律がⅰ(ド)で主題がⅲ(ミ)であれば、上声で主題、下声で対旋律を提示します。主題と対旋律の組み合わせの最後の2...

インヴェンションの作曲 06

06 第３移行部の作成第３移行部は、このインヴェンションの最終部分の直前に位置しています。G.フライタークは「戯曲の手法」の中で、優れたドラマは緊張と弛緩を繰り返しながら、クライマックスを形成したあと終結部を迎えるという、時間軸の終末近くに頂点をもつ三角形の構造になっていると述べていますが、E.トッホはこれを「旋律楽」で引用し、音楽にも全く同じことが言えると説明しました。このインヴェンションもやはりこう...

インヴェンションの作曲 05

05 第３提示部の作成短調の第２提示部の場合と同様、属調のⅠを導く結句を挿入してから、第３提示部を導入します。ここでは第２提示部と上声・下声の関係を入れ換えます。第１提示部ではdux（先行句）が上声、comes（追行句）が下声。第２提示部ではdux（先行句）が下声、comes（追行句）が上声。という関係になっているので、dux（先行句）を上声、comes（追行句）を下声という配列にして、声部のバランスをとります。dux（先行句...

インヴェンションの作曲 04

04 第２移行部の作成第１移行部と同様、模倣反復進行の原型を書き、主題の特徴的な音型（動機）を利用して原型を交互に装飾します。ここでは、第１移行部と同じ音型を用いると、音楽的興味が失われてしまうので、必ず異なる音型を利用します。...

インヴェンションの作曲 03

03 第２提示部の作成長調では、第１移行部の最終和音が平行調のⅠになっているので、その位置から第２提示部を始めることができます。第１提示部を平行調（短３度下）に移調するだけでよいのですが、主題の紹介の役割だった単声提示は、ここではもう必要ないので、模倣提示＋対旋律提示と転回提示の部分だけを利用します。短調では、第１移行部の最終和音が平行調のⅣになっているので、この位置から第２提示部を始めることができま...

インヴェンションの作曲 02

02 第１移行部の作成1. 模倣反復進行の原型を書きます。　　２＆３拍子は１小節１和音で　　４＆６拍子は１小節２和音で2. 主題の特徴的な音型（動機）を利用して原型を交互に潤色します。　　もう一方の声部を潤色する場合は控えめにします。　　動機を利用する場合、リズムの強弱関係を変えてはいけません...

インヴェンションの作曲 01

２声インヴェンションの作曲 01２声インヴェンションの作曲は、和声の基礎（各種和音の連結、転調、非和声音など）の学習が終了していることを前提にしています。インヴェンションには多様な形式がありますが、ここではその一つを取り上げて、長調と短調の二つのインヴェンションを作曲する過程を紹介します。この作曲過程は、主題があらかじめ与えられている場合のもので、最後に主題の作り方を紹介します。連載予定01 第１提示...

ソナチネの作曲 07

07 ソナタ形式…ソナチネの作曲はこれで完了です。・開いた三部形式は、標準的なソナタ形式の萌芽となるもので、第2主題を加えると、そのままソナタ形式になります。ただし、このままでは展開部にあたる中段Bの変化が少ないので、転調の要素を加えたほうが、よりソナタ形式らしくなります。開いた三形式 A B A A a a'(属調)* B b b(') A a a' A a b (属調)* B c c(') A a b ソナタ形式提示部(A)：第1主題第2主題(属調)展...

ソナチネの作曲 06

06 開いた三部形式…ソナタ形式への前段階です。・既習の三部形式は、前段Aが一部形式として完結していた。このような、前段が中段や後段なしでも独立できる三部形式を「閉じた三部形式」といいます。・これに対し、前段の後楽節に転調をおいた三部形式を「開いた三部形式」といいます。前段が、それだけでは完結できずに、中段や後段を要求しているためです。閉じた三部形式A a a' B b b(') A a a'A a b B c c(') A a b開い...

ソナチネの作曲 05

05 三部形式(挿入された楽譜はクリックすると大きくなります)・対照構造をもつ三つの大楽節の組み合わせでA-B-AとA-B-Cなどがありますが、後段に再現をもつ前者が多く、次のような組み合わせが考えられます。① A-a a' B-b b(') A-a a' ② A-a a' B-b c A-a a' ③ A-a b B-c c(') A-a b ④ A-a b A-c d A-a b ・このうち使用頻度の高い、反復する小楽節の中段をもつ、①と③を学習します。・前段は、一部形式で作ったものを...

ソナチネの作曲 04

04 二部形式…少しずつ発展させて、ソナタ形式へと近づけていきます(挿入された楽譜は、クリックすると大きくなります。)二部形式は対照構造をもつ二つの大楽節の組み合わせ（A-B）で、後段Ｂの前楽節に対照要素が置かれ、次のような組み合わせがあります。① A:a a' B:b a' ② A:a a' B:b b' ③ A:a a' B:b c ④ A:a b B:c a' ⑤ A:a b B:c b ⑥ A:a b B:c b' ⑦ A:a b B:c c' ⑧ A:a b B:c d このうち、使用頻度の高い、後段Ｂの後楽...

ソナチネの作曲 03

03 一部形式…ソナタ形式の再現部・第１主題になります。（楽譜はクリックしてご覧ください）・一部形式は、大楽節一つだけの最小の楽曲形式で、対照要素をもつ二つの小楽節で構成され、その小楽節は位置により前楽節・後楽節と区別されます。・二つ以上の楽節を連結して、一つの楽曲を構成する際のそれぞれの相互関係を対比構造といいます。対比構造a a (純粋)反復→ 一部形式には存在しません。a a' 変化反復→ 主に終止部分が対...

ソナチネの作曲 02

02 伴奏音型４声体和声の下３声を伴奏音型化すると、不自然な響きや弾きにくい音型になることがあります。これを改善するために、内声を和声法の原則から開放して、弾きやすく自然な響きになるようにパターン化した伴奏を、「密集３音型伴奏」といいます。ピアノの伴奏型には、他にも様々な様式がありますが、平易で、ソナチネで多用されている密集３音型伴奏をを用いて作曲していきます。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊...

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プロフィール

Author:賀田麗太郎
reitarouのブログへようこそ！
都内の音楽大学で作曲と音楽理論を教えています。
大学の講義で使用してきたノートを整理していますが、少しでも多くの方のお役に立てばと思い、その一部を公開することにしました。
カテゴリーの内、「未分類」と「音楽の豆知識」以外は講義順に配列してあります。
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